9 Buku Sejarah Seni Penting untuk Pemula – Sejarah seni bisa mengintimidasi. Tampaknya terdiri dari gerakan, media, artis, dan gaya yang tak terhitung jumlahnya, mempelajarinya mungkin tampak menakutkan. Namun, dengan koleksi buku yang tepat, Anda akan menyadari bahwa pemahaman tentang sejarah seni tidak hanya mungkin, tetapi juga dapat dicapai secara mengejutkan. Lagi pula, seperti yang dikatakan Ralph Waldo Emerson dengan terkenal, “setiap seniman pada awalnya adalah seorang amatir.”
9 Buku Sejarah Seni Penting untuk Pemula
ryman-novel – Jadi, apakah Anda sedang mempertimbangkan untuk berkarir di manajemen seni, seorang seniman yang ingin belajar lebih banyak tentang kisah praktik Anda, atau hanya ingin tahu tentang evolusi seni, buku yang harus dimiliki oleh sejarawan seni pemula ini ada di rak Anda! Di antara kumpulan buku sejarah seni terbaik untuk pemula ini , Anda akan menemukan antologi lukisan terkenal, patung, dan karya seni lainnya, serta teks yang membahas arsitektur, gerakan seni, dan lainnya.
Gardner’s Art Through the Ages
Gardner’s Art Through the Ages telah menjadi sumber utama bagi calon sejarawan seni sejak 1926. Ditulis oleh sejarawan seni dan pendidik Amerika Helen Gardner, buku teks ini menawarkan pandangan yang komprehensif dan kronologis tentang sejarah seni, dimulai dengan “The Birth of Art” dan diakhiri dengankarya kontemporer. Ini mencakup karya tokoh ikonik sepertiVincent van Gogh,Édouard Manet,Claude Monet,Jackson Pollock, dan banyak lagi.
Saat ini ada 15 edisi buku ini serta beberapa adaptasi yang dimodifikasi, termasuk versi “Ringkas” dan “Ditingkatkan”. Namun, untuk pengenalan umum tentang sejarah seni, kami merekomendasikan “Sejarah Global”.
Baca Juga : 9 Buku Paranormal untuk Menghibur Penggemar Horor Berpengalaman
Art Book
Menampilkan teks yang disusun oleh kurator, kritikus, seniman, dan akademisi disertai dengan gambar satu halaman penuh, Art Book ikonik Phaidon adalah “karya referensi yang berharga sekaligus memanjakan mata.” Antologi mengkilap ini mengikuti format abjad, menawarkan kepada pembaca panduan AZ tentang seniman paling produktif dalam sejarah seni yang mencakup periode, sekolah, dan gaya.
The Collins Big Book of Art
The Collins Big Book of Art adalah pengantar fantastis ke dunia seni bagi mereka yang memiliki pengetahuan terbatas atau tidak sama sekali tentang subjek tersebut. Ini mencakup sejarah seni darilukisan guahingga Renaisans hinggaImpresionismehinggaSeni Pop. Terdiri dari lebih dari 1.200 karya seni dari seluruh dunia, setiap karya diberi label dengan tanggal, negara, judul, artis, bahan, ukuran, dan lokasi saat ini. Semua ilustrasi indah dipilih dengan cermat untuk memberi Anda gambaran menyeluruh.
The Story of Art
The Story of Art oleh Profesor EH Gombrich telah menjadi salah satu buku terlaris di bidang ini selama lebih dari 40 tahun. Ditulis untuk “pendatang baru dalam seni”, teks yang mudah diakses dan mudah dibaca ini menampilkan semua yang Anda butuhkan untuk memahami pemahaman umum tentang garis waktu sejarah seni.
Sejak diterbitkan pada tahun 1950, The Story of Art telah disempurnakan dengan keterangan, bagan, dan indeks meskipun kata-kata Gombrich tidak tersentuh secara luas.
Ways of Seeing
Pada tahun 1972, kritikus seni dan seniman John Berger menulis Ways of Seeing , sebuah buku yang diadaptasi dari serial televisi BBC dengan judul yang sama. Buku avant-garde ini terdiri dari tujuh esai (tiga di antaranya hanya terdiri dari gambar) yang mengeksplorasi “hubungan antara apa yang kita lihat dan apa yang kita ketahui” yang misterius.
Didistribusikan oleh Penguin Books, Ways of Seeing telah dianggap sebagai “Klasik Modern” oleh penerbit.
The Lives of the Artists
Pelukis, arsitek, sejarawan, dan penulis Italia Giorgio Vasari dikenal karena dua alasan: ia menciptakan istilah Renaisans , dan menulis The Lives of the Artists . Dipercaya oleh banyak orang sebagai “buku penting pertama tentang sejarah seni”, teks ini menyajikan pandangan yang intim dan kontemporer tentang masa hidup dan karya seniman Renaisans Italia , dari Giotto dan Brunelleschi hingga Leonardo da Vinci , Michelangelo , dan Raphael.
Edisi ini dianotasi, menjadikannya sempurna bagi mereka yang tertarik mempelajari lebih lanjut tentang gerakan seni ikonik ini.
The Duchamp Dictionary
Marcel Duchamp dirayakan sebagai salah satu tokoh utama seni modern . Mengingat pengaruhnya yang mendalam, memahami praktiknya adalah kunci untuk memahami seni abad ke-20. Dengan The Duchamp Dictionary oleh Thomas Girst, memecah ide avant-garde artis itu mudah, karena menampilkan 59 foto dan “entri kamus alfabet pendek yang memperkenalkan warisannya dengan cara yang jelas dan menarik.”
Dikemas dengan informasi namun diformat dengan main-main, buku referensi ini sangat bagus untuk sejarawan seni berpengalaman dan pemula.
Show Time: The 50 Most Influential Exhibitions of Contemporary Art
Diterbitkan pada tahun 2014, Show Time: The 50 Most Influential Exhibitions of Contemporary Art adalah salah satu bacaan sejarah seni yang lebih modern. Kurator dan Direktur dan Kepala Pameran dan Program Publik di The Jewish Museum Jens Hoffmann telah memilih daftar pertunjukan yang telah “memicu perubahan besar dalam praktik kuratorial, dan menghidupkan kembali potensi seni kontemporer ” sejak tahun 1990.
Dibagi menjadi 9 bagian dan menampilkan foto instalasi dan denah lantai, Show Time menghadirkan pameran inovatif ini dengan cara yang menarik dan mudah diikuti.
50 Artists You Should Know
Buku 50 Artists You Should Know memberikan wawasan tentang 50 artis terkenal sepanjang sejarah dan dari berbagai pergerakan seni , termasuk artis wanita yang sering terabaikan. Disusun secara kronologis, pembaca dapat belajar tentang evolusi seni rupa, dimulai dari periode Gotik . Ada juga glosarium istilah-istilah seni penting, sehingga Anda dapat membuat teman-teman Anda terkesan di pesta makan malam Anda berikutnya!